Wie lerne ich das Improvisieren auf der Gitarre (Anfänger)?
Ich denke, wir sind uns alle einig, dass Improvisation nicht dasselbe ist wie Tonleitern.
Einerseits braucht man die Tonleiter als eine Art „Richtlinie“, andererseits wird diese Richtlinie schnell zur Gewohnheit und es hört sich so an, als würde man eigentlich nur Tonleitern hoch und runter spielen.
Dafür gibt es eine Lösung: Einschränkungen!
Einschränkung 1: Zeit
Ein 5-minütiges Solo zu spielen ist sehr, sehr schwierig. Deshalb tust du es nicht. Dir gehen die Ideen aus und am Ende spielst du tatsächlich nur Tonleitern hoch und runter.
Also erstellen wir eine Akkordfolge und achten darauf, dass der Improvisationsteil so kurz ist, dass wir nur wenig Zeit zum Improvisieren haben.
Der Grund ist: Wenn du weniger Zeit für eine Improvisation hast, wirst du automatisch (nach einer Weile) kreativer. Du weißt, dass du nur diese wenigen Sekunden hast und alle Register ziehen musst.
Eine mehr oder weniger einfache Begleitung würde etwa so aussehen:
In den Hörbeispielen spiele ich im Rahmen der Einschränkungen frei. Man sollte am Anfang nicht frei spielen und eine Sache nach der anderen lernen, bevor man sie kombiniert.
Wir spielen zunächst das Am7 mit einem relativ einfachen Rhythmus und gehen dann zum D7 (oder D9) über, das im Vorgriff (eine Achtelnote zu früh) gespielt wird.
Danach hat man einen ganzen Takt zum Improvisieren.
Für die Improvisation am Anfang würde ich mit der Am-Pentatonik beginnen Skala.
Einschränkung 2: Anzahl der Noten
Zu Beginn sollten Sie mit so wenigen Noten wie möglich beginnen. Es ist schon schwierig genug, den vorgegebenen Rhythmus rechtzeitig wiederzufinden und wiederzuspielen.
Daher können Sie diesen aufbauen.
Zuerst beginnen wir mit einer Note. Erst wenn Sie nicht mehr nachdenken müssen, sollten Sie sich einen zweiten Ton „schnappen“.
Der Abstand zwischen Improvisation und der sich wiederholenden Begleitung am Anfang wird logischerweise kürzer. Daher sollte man sich für jede weitere Note ein paar Tage Zeit nehmen.
In den Hörbeispielen spiele ich frei innerhalb der Einschränkungen. Man sollte am Anfang nicht frei spielen und eine Sache nach der anderen lernen, bevor man sie kombiniert.
Einschränkung 3: Rhythmus der Improvisation
Da viele andere Faktoren zu Beginn ein Problem darstellen, wie z. B. das rechtzeitige Wiedereinfinden in den Rhythmus oder gar das Finden der Tonleiter während der kurzen Improvisationsphase, sollten wir auf einfache Rhythmen zurückgreifen.
Eine einfache Steigerung wäre hier:
Viertel Note – Vier Noten möglich
Achtelnote – Acht Noten möglich
Achteltriolen – 12 Noten möglich
Sechzehntelnote – 16 Noten möglich
Hier geht es nicht einmal darum, so gut oder schön wie möglich zu spielen, sondern einfach darum, so viele Noten wie möglich in den Improvisationstakt zu packen und rechtzeitig zu den Akkorden zurückzukehren.
In den Hörbeispielen spiele ich im Rahmen der Einschränkungen frei. Man sollte am Anfang nicht frei spielen und eine Sache nach der anderen lernen, bevor man sie kombiniert.
Einschränkung 4: Bestimmte Noten aus der Tonleiter
Jetzt haben wir ein Zeitlimit festgelegt, dürfen nur eine bestimmte Anzahl von Noten spielen und auch der Rhythmus ist vorgegeben. Das Letzte wäre, an der Tonleiter herumzubasteln.
Hier könnten wir vorschreiben, dass bestimmte Saiten weggelassen werden sollen.
Also lassen wir einfach die A-, G- und hohe E-Saite weg und versuchen, nur auf den anderen drei Saiten zu improvisieren.
Auch hier klingt es nicht auf Anhieb großartig. Das Ziel dieser Übungen ist es, aus unseren gewohnten Mustern herauszukommen, um neue Wege zu finden.
Danach können Sie wechseln und die Saiten, die vorher nicht gespielt wurden, werden jetzt gespielt und umgekehrt.
In den Hörbeispielen spiele ich im Rahmen der Einschränkungen frei. Man sollte am Anfang nicht frei spielen und eine Sache nach der anderen lernen, bevor man sie kombiniert.
Across the Bar
Bei der Cross-Bar-Variante spielen wir den Rhythmus, die Improvisation kann aber etwas länger dauern. Die Schwierigkeit dabei ist, dass wir immer wissen sollten, wo wir sind.
Während der Improvisation ist es daher wichtig, immer zu wissen, welcher Akkord tatsächlich gespielt wird.
Bei den Hörbeispielen spiele ich im Rahmen der Einschränkungen frei. Man sollte am Anfang nicht frei spielen und eine Sache nach der anderen lernen, bevor man sie kombiniert.
Kombination
Diese vier Einschränkungen sollten alle isoliert gelernt werden. Man sollte nicht von vornherein mit allen Einschränkungen beginnen und versuchen, sie musikalisch umzusetzen.
Man sollte eine davon ein paar Tage lang intensiv lernen, dann zur nächsten übergehen und die erste bestmöglich im Hinterkopf behalten.
Im besten Fall ist das Muskelgedächtnis schon weit genug und setzt automatisch ein!
Rhythmische und harmonische Motive
Nehmen wir an, dass nach wochenlangem Training der Einzelne Einschränkungen, alles perfekt ist und genau so funktioniert, wie es soll, dann könnte man das Ganze mit rhythmischen Motiven musikalisch gestalten. So würde es tatsächlich nach einer guten Improvisation klingen! 🙂
In den Hörbeispielen spiele ich frei innerhalb der Einschränkungen. Man sollte am Anfang nicht frei spielen und eine Sache nach der anderen lernen, bevor man sie kombiniert.